Les Colocs dix ans plus tard

Le 10 mai 2000 à 14h50, le gérant des Colocs, Raymond Paquin, faisait le pied de grue devant l'escalier qui menait au logement d’André «Dédé» Fortin, en attendant les autres: «Je devinais qu'il s'était fait hara-kiri et je m'en voulais à mort de ne pas l'avoir traîné de force à l'hôpital quand il s'était mis à délirer […] avec les mots de Mishima, de Lautréamont, de Cioran et des autres faux prêtres qui avaient documenté sa longue descente aux enfers.»

Ce matin-là, Fortin ne s’était pas présenté à une conférence de presse en compagnie de Richard Desjardins et de Mario Peluso pour annoncer une série de spectacles-bénéfices pour sauvegarder la forêt boréale.

Paquin est resté au pied de l'escalier lorsque Mike, Sélanie et Normando se sont immiscés par la fenêtre qui donnait sur le balcon arrière de l'appartement: «Je ne sais plus lequel de nous quatre a fait le 911, mais je n'oublierai jamais que le car de reportage de TQS était là avant la police.»

En moins de dix minutes, la nouvelle a fait le tour du Québec. «La famille et les amis de Dédé apprirent en même temps que tout le monde qu'il s'était suicidé à l'arme blanche et qu'il avait probablement beaucoup souffert avant de mourir.»

C’est dans la nuit du 8 au 9 mai que Fortin est allé au bout de son instant de mort en se plantant un couteau dans le ventre jusqu’à ce que la mort ait pitié de lui. La dernière fois que Paquin a vu son protégé vivant, Dédé était désemparé. «Ça faisait un bout de temps qu'il ne filait pas, mais là, c'était pire que tout.» Dédé cherchait une issue de secours.

Selon le rapport d'investigation du coroner, René-Maurice Bélanger, Dédé, qui a consulté un psychologue le jour de sa mort, était tourmenté par plusieurs choses, dont sa popularité, sa créativité, son instabilité amoureuse. Le psychologue n'aurait toutefois pas été en mesure de déceler la profonde dépression dans laquelle était plongée l'artiste.

On aimait croire que ses chansons lui servaient d'exutoire pour ses angoisses, que chaque texte, chaque spectacle, l'empêchait de sombrer dans la détresse, le désarroi. Dédé a emporté dans la mort son œuvre inachevée et la vraie raison de sa fuite.

Lors de son oraison funèbre, Richard Desjardins a chanté a cappella «Mon cœur est un oiseau».

La suite du numéro spécial en hommage aux Colocs sur le site officiel de Skarlatine.

Chris Murray au Petit Campus

Dans le cadre des jeudis Stomp, Chris Murray, The Beatdown, Prince Perry et The Hangers se produiront en spectacle au Petit Campus ce jeudi 29 avril.

L'automne passé, l'auteur-compositeur Chris Murray a discrètement sorti un album intitulé Yard Sale. L'album compte vingt enregistrements qu'a réalisés Murray depuis qu'il a déménagé ses pénates de Toronto à Los Angeles.

On peut y entendre des collaborations avec des grands noms de la scène ska tels que Lloyd Knibb, Lloyd Brevett et Cedric Brooks des Skatalites, Brian Dixon et Jeff Roffredo des Aggrolites de même qu'avec Vic Ruggiero et Jay Nugent des Slackers.

Quelques-unes de ces chansons étaient parues sur des compilations ou des éditions à tirage limité, mais la plupart reposaient depuis des années dans un tiroir rempli de cassettes et de CD-R en attendant d'être enfin entendues.

De la plus vieilles, «Strong Physical Urge», une chanson datant de l'époque King Apparatus enregistrée dans un garage de Venice en 1994 à la plus récente, «Let It Go», enregistrée à l'été 2009 sur un ordinateur portable (ère numérique oblige!), ces chansons de Chris Murray racontent en musique sa vie, son histoire en tant qu'artiste, en tant qu'humain. Elles parlent des joies et des douleurs, des épreuves et des succès, des rêves et des déceptions d'un parcours parsemé parfois d'incertitude mais toujours d'amour.

L'excellente «Shades Of The Same Color» fut enregistrée en janvier 2009 dans les studios de Strange Manor en une seule fin de semaine. La chanson est née sur la route en direction d'un spectacle. Il a suffi à Murray dix minutes pour compléter le texte et les arrangements. La vidéo de Laurel Parker comprend des images tournées en concert à l'Underworld et des scènes tournées en mars à Londres, soit moins de deux mois après la réalisation de la chanson.

Late Night with The Specials

En exclusivité sur NBC.com, les Specials, qui étaient reçus à l’émission Late Night with Jimmy Fallon, interprètent la chanson «Little Bitch».

Hier, les Specials ont offert leur première prestation en Amérique depuis trente ans à l’émission Late Night with Jimmy Fallon sur les ondes du réseau NBC.

Les membres du groupe sont restés après l’émission afin d'enregistrer la chanson «Little Bitch» pour diffusion exclusive sur le site du réseau de télévision américain. On peut y voir en action plusieurs des membres de la formation originale, dont le chanteur Terry Hall, le bassiste Horace Panter et le batteur John Bradbury.

Voir l'extrait vidéo exclusif. La prestation diffusée à la télévision sera probablement offerte sur le site Web officiel de l’émission au cours des prochaines heures.

Jon and Roy lance son nouvel album

Le troisième album de Jon and Roy, intitulé Homes, est disponible au format numérique depuis aujourd'hui à partir de la boutique en ligne de la formation. Le disque arrivera chez les disquaires le mardi 20 avril 2010.

Lorsque Jon and Roy a commencé à travailler sur son nouvel album, le groupe était confronté à la question existentielle: quelle direction emprunter? Poursuivre une démarche folk-rock-reggae ou se diriger vers le country-folk…

L'album Another Noon a surpris la formation, qui ne se doutait pas des distances qu'allait parcourir sa musique. Issu de l'île de Vancouver, à l'extrémité ouest du Canada et n'ayant jamais fait de tournée à l'étranger, le groupe fut soudainement propulsé par le mouvement «new folk» nord-américain. Peu après leur réalisation, les chansons de l'album ont fait leur chemin dans plusieurs films et émissions de télévision. Volkswagen a appelé les gars pour obtenir les droits d'une chanson pour une de ses publicités.

La musique de Jon and Roy a commencé à faire son apparition dans les palmarès. Elle a commencé à tourner à la radio un peu partout dans le monde. La formation a fait une tournée du Canada, a joué dans la plupart des grands festivals, a fait une tournée du Royaume-Uni… Soudainement, une formation qui avait toujours concentré ses énergies localement dans ses répétitions et dans ses spectacles devant ses admirateurs devait apprendre à suivre le rythme frénétique qu'impose un intérêt grandissant au niveau international.

Les Specials en spectacle à Central Park

Les spectacles des Specials à New York et Toronto affichent peut-être complet, mais les admirateurs du groupe pourront se reprendre le 22 août pour un spectacle gratuit à Central Park!

En effet, un article de David J. Prince publié dans le New York Times nous apprend que la formation sera de retour cet été pour un spectacle en plein air. Le coup d'envoi de la tournée des Specials en sol nord-américain sera donné le mardi 13 avril à l'émission Late Night with Jimmy Fallon sur les ondes du réseau NBC.

En février dernier, les Specials ont accepté — en l'absence de Dammers — un prix de l'hebdomadaire culturel NME pour «contribution exceptionnelle à la musique».

La tournée de réunion des Specials a alimenté toute une série d’échanges acrimonieux entre le fondateur du groupe et les autres membres de la formation, les commentaires de Jerry Dammers étant dirigés principalement à l'endroit des responsables de la séparation du groupe ska.

99 Songs of Revolution

Le 16 mars, Streetlight Manifesto présentait le premier d’une série d’albums sous l’égide du projet 99 Songs of Revolution.

Il s’agit d’une collection de reprises de chansons de plusieurs artistes, dont Paul Simon, The Postal Service, NOFX, The Dead Milkmen, Bad Religion, Radiohead. Cet album témoigne du talent artistique des sept musiciens de Streetlight Manifesto, qui ont réorchestré quelques-unes de leurs chansons favorites. Le premier extrait du disque est une version de «Me And Julio Down By The Schoolyard», composée et interprétée à l’origine par Paul Simon.

Jimmy Cliff admis au Panthéon du rock

Après 40 ans de carrière, Jimmy Cliff est intronisé au Panthéon du rock!

C’est le chanteur et compositeur Wyclef Jean qui a présenté Jimmy Cliff lors de la cérémonie d'intronisation tenue au Waldorf Astoria de New York le 15 mars 2010.

Jimmy Cliff fut la première vedette internationale du reggae et demeure l’un de ses plus grands ambassadeurs. Il a contribué à diffuser la musique jamaïcaine partout dans le monde. Son premier succès à l’extérieur de la Jamaïque remonte à 1969 lorsque la chanson «Wonderful World, Beautiful People» atteint la sixième position des palmarès britanniques et la vingt-cinquième position aux Etats-Unis.

Sa carrière a explosé dans les années soixante-dix avec la réalisation de la trame sonore originale du film The Harder They Come. La moitié des chansons de cet album, qui a servi d’abécédaire du reggae au public non initié à la musique jamaïcaine, étaient de Jimmy Cliff. Le chanteur tient d’ailleurs le premier rôle dans le film.